mardi 19 mars 2013

Pourquoi le verre est-il transparent ?

Aujourd'hui, j'essaie d'apporter une réponse à la question "Pourquoi une vitre est-elle transparente" ?

En voilà une question qu'elle est bonne ! Et la réponse est valable pour tous les matériaux transparents ! Une réponse brève tout d'abord : si la vitre est transparente, c'est parce qu'elle n'absorbe ni n'émet de lumière visible. Pour aller plus loin, il faut comprendre comment la lumière interagit avec la matière. Et pour cela, il va falloir parler de photons et d'électrons.

Matière VS Lumière

lundi 18 mars 2013

Sham and Science VS Initiative Citoyenne

Un petit dessin pour soutenir le blog Sham and Science suite à la petite polémique provoquée par l'article "Vaccination: conséquences funestes des peurs irrationnelles". L'auteur y décrit comment l'annonce en 1998 par un médecin anglais d'un lien possible entre vaccination et autisme a eu des conséquences dramatiques sur les taux de vaccination. Dans son billet publié aujourd'hui, Nima Yeganefar répond à Initiative Citoyenne, une association belge qui promeut la liberté vaccinale et qui avait vivement critiqué son article. Après avoir rappelé comment la communauté scientifique évalue et valide (ou non) un article scientifique, il montre comment Initiative Citoyenne s'est appuyé sur des documents plus que douteux. L'opposition a donné lieu a un débat constructif qui nous rappelle à quel point il faut être prudent et critique lorsque l'on traite des sujets aussi sensibles.

jeudi 14 mars 2013

mercredi 13 mars 2013

La semaine du cerveau; Mike le poulet sans tête

Aujourd'hui, dans le cadre de la semaine du cerveau sur le c@fé des sciences, je vous sers encore du réchauffé, avec une adaptation illustrée de l'histoire de Mike le poulet sans tête, qui montre comment quelques grammes de cervelle seulement suffisent pour nous faire accomplir les actions les plus basiques. Vous pouvez aussi retrouver cet article adapté directement sur le site Kidi'Science.


Mike ne devait pas connaitre un autre destin que celui de finir rôti sur une table. Né aux alentours du 20 mars 1945 dans le Colorado, Mike était un coq ordinaire, sans histoires. Il n’avait jamais un mot plus haut que l'autre, sauf parfois le matin, très tôt, et n'était pas connu des services de police. Ses parents étaient de fiers wyandottes et menaient une vie simple et rangée dans la ferme de Lloyd Olsen

La mort trébuche

Le jeudi 10 Septembre 1945, Lloyd le fermier décida qu'il était temps de passer Mike à la casserole et lui trancha la tête. Il est connu que les poulets peuvent parfois gambader encore plusieurs minutes après qu'on leur coupe la tête, aussi Lloyd prit son mal en patience pendant que le poulet décapité continuait à déambuler chaotiquement. Mais à sa stupéfaction, Mike ne mourut pas!

mardi 12 mars 2013

La semaine du cerveau et l'homme au cerveau creux

Illustration : Marc Goncalves
C'est la semaine du cerveau sur le c@fé des sciences ! A cette occasion, les auteurs vous proposent une série d'articles inédits ; découvrez par exemple le plus petit cerveau du monde, comment modéliser le cerveau, comment l'observer ou disséquez celui d'Einstein. Apprenez comment se développe le cerveau, comment il nous fait vomir en bateau et explorez d'autres sujets, comme "le cerveau et la politique" ou "le cerveau et les croyances" ! Ça se passe ici !

Quant à moi, j'ai repris un vieil article (oui je suis un flemmard) au sujet de l'homme au cerveau creux, que je vous propose de (re)découvrir aujourd'hui. Ce billet est adapté en vidéo :


En 2007, la découverte de l'équipe du docteur Feuillet, publiée dans The Lancet, a stupéfié le monde entier. L'examen d'un patient "normal" avait révélé une particularité extraordinaire : sa boîte crânienne était pratiquement vide ! Comment cet homme était-il parvenu à vivre normalement, sans troubles neurologiques ?

Images comparant le cerveau creux (à gauche) et un cerveau "normal". Les grandes zones noires correspondent aux poches de liquide. Crédits: Feuillet et al., The lancet, 2007

jeudi 28 février 2013

Art et Sciences # 1 : ferrofluides, sculptures cinétiques et réalité augmentée

Bientôt le printemps, je prends un peu d'avance sur le ménage, en triant les premiers articles en peu pourris du blog. L'occasion pour moi de regrouper certains billets ou d'en améliorer d'autres. Ici, à travers quelques exemples, vous pourrez (re)découvrir comment les artistes utilisent des procédés issus de la science. Bref, voici le premier article recyclé de Sweet Random Science !

Art et Sciences : Ferrofluides, sculptures cinétiques et réalité augmentée 

Un ferrofluide mélangé avec de la peinture. Crédits : Fabian Oefner

Les sculptures liquides

C'est probablement un des trucs les plus cools que j'ai vus : des sculptures liquides qui prennent forme et s'animent comme par magie lorsqu'elles sont soumises à un champ magnétique. Sachiko Kodama, un artiste japonais (cliquez sur son nom pour faire un tour sur son site) a réalisé cette sculpture dynamique en utilisant un ferrofluide :


Les champs magnétiques et les sculptures liquides

Si vous êtes un peu nerd, vous avez peut être joué un jour avec un aimant tout bête et de la limaille de fer sur une feuille. Les minuscules grains de fer s’alignent sur les lignes de champs magnétiques et si l'on déplace l'aimant, on peut voir quelque chose comme ça :

Pour réaliser sa sculpture, Sachiko Kodama a utilisé le même principe. Il a remplacé la limaille de fer par un ferrofluide (un liquide visqueux chargé de particules ferreuses nanoscopiques) et utilisé un aimant amélioré : un électroaimant "sculpté" qui peut tourner sur lui même. En modulant l'intensité du champ magnétique et la rotation de l'aimant plongé dans un bain de ferrofluide, Kodoma parvient à faire pousser cette tour mouvante hérissée de pics.  Il a également poussé la sophistication jusqu'à faire en sorte que les modulations se calent sur le rythme et l'intensité de la musique qui accompagne son œuvre.

Si vous voulez vous lancer dans ce genre d'expérience, il vous faudra un ferrofluide. Vous pouvez vous en procurer ici par exemple (ou ailleurs, je ne suis pas sponsorisé par le vendeur) . Vous pouvez aussi essayer de fabriquer un ferrofluide chez vous : il vous faudra un liquide visqueux ne contenant pas d'eau (sinon le fer rouille): du glycérol ou même de l'huile. Vous pouvez utiliser de la limaille de fer ou un liquide déjà chargé en petites particules magnétiques comme de l'encre pour imprimante. La vidéo ci dessous donne des instructions (en anglais).


En ce qui concerne l'aimant, plus celui ci est puissant, plus le résultat sera impressionnant. En modifiant la position et l'orientation de l'aimant, on peut créer de jolies figures. Pour faire comme Kodoma, il faut investir dans un électroaimant ! Évidement, un sujet aussi cool a déjà été traité sur le blog Strange Stuff anf Funky Things, voici le lien de l'article si vous voulez en apprendre plus sur le travail de Kodoma.

Kodoma n'est pas le seul artiste à utiliser les ferrofluides. Dans la même veine, voici un film particulièrement esthétique (et en couleurs!) de l'agence créative britannique Bose-Collins:


Crédits : Fabian Oefner
 Crédits photo, cliquez ici.













Quant à la photo au début de l'article, elle est l’œuvre de Fabian Hoefner, un photographe suisse. Bien qu'il ne s'agisse pas de sculptures, je mentionne son travail car l'on peut voir sur son site une très belle vidéo montrant comment il a composé les figures comme celle montrée ci-contre. On peut également citer le travail de Kim Pimmel dont on peut voir une vidéo ci-dessous :

Les créatures étranges de Theo Jansen

Passons maintenant des fluides à la mécanique. Vous avez une collection de 50 000 pailles, 30 tubes de colle et rien de prévu cet été? Alors regardez ça et prenez-en de la graine:


Le sculpteur/ingénieur Theo Jansen fait de "l'art cinétique", un courant qui propose de créer des œuvres animés de leur propre mouvement, ou donnant l'illusion de l'être (des tableaux avec des illusions d'optique par exemple, qui prennent vie lorsque le spectateur se déplace). Theo Jansen a poussé la mobilité de ses œuvres un cran plus haut ; il a construit des créatures autonomes qui se baladent sur les plages néerlandaises au gré du vent. Il perfectionne ses animaux fantastiques de génération en génération, en s'inspirant de la théorie de l'évolution. Voici la vidéo que l'on peut voir sur son site :

Les sculptures en réalité augmentée de Pablo Valbuena

Je termine cet article avec les installations de l'artiste Pablo Valbuena (aucun lien, fils unique) qui s'inscrit dans sa série "Augmented Sculpture". Ces installations ressemblent à des animations 3D comme celles utilisées dans le film Tron, mais ici, ce sont des projections de lumière sur des sculptures réelles.
Comme on me l'a fait remarqué en commentaire, l'artiste brésilien Amon Tobin se sert également des ce type de projections dans ses performances live. Si vous aimez l'électro sophistiqué, vous pouvez regarder ici le live ISAM 1.0 en bonne qualité. Sinon, voici un teaser pour vous donner une petite idée :


Allez, un petit bonus : sur le même principe, la vidéo de Lichtfront et Grosse8 :